听周云蓬唱歌，从来不轻松

“周云蓬是谁？”

他是一个戴着墨镜、背着吉他游历的盲人歌手。他看不见，但比正常人更能敏锐地感受这个社会；他是个歌手，但他更像一个忧患的说唱艺人，用另一种方式表达对这个社会的现实关注。

也有人说，周云蓬算不上一个纯粹意义上的歌手，他更像一个特殊的记录者，不是用眼睛，而是用音乐记录正在和已经发生的现实。

成长与追逐

“有一个孩子，九岁时失明，常年生活在盲人影院……他想象自己学会了弹琴，学会了唱歌，还能写诗。背着吉他走遍了四方，在街头卖艺，在酒吧弹唱。”在《盲人影院》这首自传性质的歌曲里，周云蓬把自己的经历化作一句句歌词。

读盲童学校，再读高中，最后毕业于长春大学中文系，在复杂的社会环境里，一个自小失明的人，没有被踢出社会流水线，成为无用之人。是读书让周云蓬能坦然面对黑暗中的生活，成为一个幸运的人。

“从小培养一个阅读习惯，这最重要。还有，加上一些运气和生活的逼迫。”周云蓬说，所有的漂泊和挣扎都是从1995年离开分配的工作去北京开始的。

“这种生活就是将自己彻底地放逐在体制外。离开稳妥的大船，驾驶一个小舢板去努力做一个鲁滨孙，找到自己的荒岛，做自己的主人。”

很多照片里，周云蓬戴着墨镜、背着吉他出现在铁路旁。“铁路意味着一种边界和远方，音乐是我自己修的通向世界的路。”外出的经历让周云蓬发现，“什么路都能走得到”。

当然，因为音乐，他有机会做些想做的事情。比如，做一些公益演出，用于资助盲童和孤残儿童。

周云蓬一直在做童谣专辑《红色推土机》，他邀请众多民谣歌手无偿录制，所得收入用于帮助贫困盲童。一年多下来，专辑卖出5000多张，资助了40多个盲童。

周云蓬没有向这些盲童提供现金资助，他购买播放器、读书机，“帮他们获得一种自助、生存的能力才是最长远最实用的”。

记录者

周云蓬写的歌词并不十分精致，却十分生活化。

“不要做克拉玛依的孩子，火烧痛皮肤让亲娘心焦。不要做沙兰镇的孩子，水底下漆黑他睡不着……不要做山西人的孩子，爸爸变成了一筐煤，你别再想见到他。”

如果你曾经关注了克拉玛依大火、沙兰镇泥石流和艾滋病村，那么，在《中国孩子》这首歌里，就能听明白周云蓬演唱的激愤。

和其他作品不一样，《中国孩子》里没有隐喻，也不掩饰，只是极其直白的表达，周云蓬唱出了他的社会现实参与感。

这首歌，几乎成了周云蓬的一个标签。

专辑的文字页里，周云蓬曾写下一句话：当我们无路可走的时候，当我们说不出来的时候，音乐，愿你降临。

“我觉得我的作品里只是一种复古。”说起自己的作品，周云蓬说，“《诗经》中的硕鼠伐檀，还有杜甫的‘三吏三别’都有绝对的现实参与感。”

把这些事情说出来，反映的就是这个社会和时代。“在这个时代，每个人都逃离不开。”

在周云蓬看来，关注也是一种力量。一件事情关注得越多，不公也许会越来越少，所以，必须去知道、去了解。

“关注民生，其实是关注你自己和身边的每个人。”周云蓬强调了一句，“你不能侥幸地设想那个火灾只会发生在克拉玛依，因为灾难随时会找到你，就像北京暴雨夜里那个淹死在二环路上的私家车主。”

在一定程度上，周云蓬被打上了一个记录者的标签。

“我觉得做一个记录者是我努力追求的，但我是反标签的，无论是给别人贴还是别人给我贴。”

从网络到现实，两个世界有时割裂，却又一致。周云蓬说，自己需要做的，就是“首先寻求真实，然后自己诚实，然后就是尽自己的微薄之力，为不公平的事情多呼喊”。