最新倾城之恋读书笔记1500(十篇)

无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。范文怎么写才能发挥它最大的作用呢？这里我整理了一些优秀的范文，希望对大家有所帮助，下面我们就来了解一下吧。

倾城之恋读书笔记1500篇一

范柳原母亲是小妾、从小就被父亲的正妻放逐在英国。在英国孤孤单单长大的范柳原在得到自己父亲的全部遗产后恍然大悟原来自己有那么多的财产。范柳原开始纵情纸醉金迷、灯红酒绿。范柳原在用自己的放纵来报复曾经的被放逐。在范柳原心中女人不过就是用钱来搞定。

白流苏这么一个成长于生活环境狭窄的上海里弄里的深闺小姐。白流苏在婚后经过家庭暴力之后就毅然决然地选择离婚。这一离婚就是六年的蹉跎。从21岁变成27岁。这种变化经过隔壁小两口某天买了一斤五花肉都能被八卦成重大新闻的嚼舌邻居的口，转化成了白流苏娘家人眼里的一根刺。白流苏的娘家人认为白流苏留在家里就是家里的耻辱和拖累。白流苏在两个大嫂的闲言碎语、冷言冷语中默默留下眼泪。白流苏自己的两个兄长也不待见这么一个吃白食的妹妹。白流苏的母亲也只是对她表示失望和不能再提供任何帮助。白流苏无助，白流苏流泪，白流苏在抗争。白流苏能想到的是再找一户人家，重新组合成一个家庭。离异在家多年的白流苏看着镜子中的自己，虽然流年带走了岁月，可是并没有完全带走自己的美貌。当范柳原没有看上自己的妹妹，而是看上了自己却并不想和自己结婚时，这时候即使范柳原提出了带白流苏去香港旅行常住，也就是做情人，白流苏的虚荣心也在驱使自己赌一把。那就是去香港，做范柳原情人。白流苏心里很明白自己留在上海，得到的只是冷眼相看。但是如果跟范柳原去了香港，那么白流苏就在心里出了一口恶气，那就是虽然自己离异但是也比初次待嫁女妹妹厉害。白流苏的逻辑就是女人的价值要靠男人来实现。

当范柳原和白流苏这么两个曾经都遭受过伤害的人心目中，都知道自己不过是对方赎买消费的对象，但彼此心照不宣。战争的轰隆、粮食的短缺、生命的脆弱、烟尘的扑鼻以及青菜豆腐汤的恬适怡人在香港这么一座具有生命力的时代变迁剧烈的城市里滋生。范柳原和白流苏看到的是真切的对方，即使他们明知对方在利用自己，他们终于勇敢地选择结婚了。这对于这么一对患难夫妻来说难能可贵。

不过即使到了故事结尾。范柳原仍然能是范柳原。范柳原说不完的情话总会给别的女人说。白流苏即使知道被背叛，她仍然选择了隐忍，仿佛就像是在第一次结婚最开始时隐忍家庭暴力一样。不过上次婚姻忍受的是肌肤的疼痛，这次跟范柳原的婚姻忍受的是作为女人尊严的疼痛。

“到处是传奇，可不见得有这么圆满的收场。胡琴咿呀咿呀着，在万盏灯的夜晚，拉过来又拉过去，说不尽的苍凉的故事——不问也罢！”这是《倾城之恋》的最后一段话。我觉得吧，虽然张爱玲说自己不喜欢张恨水那种闷骚的鸳鸯蝴蝶派，但是张爱玲跟张恨水还有很大的共性的。那就是他俩都喜欢在开头和结尾的时候用这种景色描写将你的心境带入到张爱玲熟知的上海里弄和张恨水抬头就能听到鸽哨声的老北京城胡同。这种回味悠长的结尾让我停留在胡琴的咿呀咿呀声音里面出不来。

倾城之恋，倾倒的是城，覆灭的是恋。

倾城之恋读书笔记1500篇二

张爱玲是我最喜欢的女性作家之一，她是中国现代文学史上一个独具魅力的作家，她一生的创作涉及小说、散文、剧本评论，其中以小说成就最高。她笔下多写世情男女，张爱玲小说超越了她所处的时代。她的小说无论是选材、立意，还是人物塑造、叙事结构和语言技巧无不显现出个人的特色，取得了较为突出的成就；她的小说无论是超越雅俗，还是对边缘化小人物的深入描写，都是20世纪40年代的其他任何作家无法比拟的。因此她的小说不能归于任何一个小说流派，而是个独特的存在，为中国小说史做出了独特的贡献。张爱玲贡献了一批文学精品，创造了写实小说的新高，在中国小说史具有坐标的价值。

《倾城之恋》是张爱玲最脍炙人口的短篇小说之一。是一篇探讨爱情、婚姻和人性在战乱及其前后，怎样生存和挣扎的作品。

《倾城之恋》中的范柳原和白流苏的爱情故事，可谓有九曲回肠之缠绕和复杂，他们并非那种献身革命的英雄人物，但他们之间的情感经历富有张力，他们的故事引人入胜，扣人心弦，显得那么“动听”和富有魅力。这些动听的情节包括范柳原和白流苏人性的可爱处、可笑处、可怜处、可悲处、可鄙处、可亲可信处等，而他们身后香港陷落这个宏阔背景，是他们之间某种关系的宏大隐喻，这种关系就是范、白之间特殊的战争……是男与女的“战争”、生与死的“战争”、爱与恨的“战争”，即人性之间的“战争”。于是我们看到这种战争在不断地展开着，看到两个难分上下、同样聪明而自私的男女，怎样斤斤计较着自己的得失，怎样绞尽脑汁地算计着对方，期期艾艾地强迫着对方，又被对方强迫着进一步，退半步。

但故事动听之处更在于，他们在相互争斗中萌生了爱情。流苏是一个相当厉害的女人，她不经意的低头，便成了范柳原心动的理由，如徐志摩笔下的“最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞”，白流苏正是以这种温柔、妩媚、优雅、风情万种的姿态捕获了范公子那颗漂泊的心。然而就像流苏不相信那些“辽远的忠孝节义的故事”，她最初也不相信范柳原的感情;“范柳原真心喜欢她么？那倒也不见得。他对她说的那些话，她一句也不相信。她看得出他是对女人说惯了谎的。她不能不当心……她是个六亲无靠的人。她只有她自己了”，无所依傍使她变得防范，防范使她变得自私，自私使她头脑清楚，即一开始，她对柳原就抱着战争似的戒备状态。实质上，流苏又未尝不想从对方身上获得爱情的战果呢，只不过她采取的是以守为攻的方法。当柳原把“战场”从上海移到香港向流苏发出挑战时，流苏明白他的意思，“她决定用她的前途来下注”，而说到那战争的目的，无非是柳原想征服流苏又不愿意和她结婚，不愿自缚一个包袱。流苏却一心想和范柳原结婚，当然结婚又有爱是最好不过的，但那是其次的事，或者说是妄想，正如文中所说的：“没有婚姻的保障而要长期抓住一个男人，是一件艰难，痛苦的事，几乎是不可能的”。

有人说张爱玲的小说除了《倾城之恋》以外，都是悲剧的结尾。但在我看来，《倾城之恋》虽是成全了白、柳的一段姻缘，但实则以世俗的表象虚掩了真正的悲凉，越发比悲剧更像“悲剧”。

白流苏，一个离过婚的女人。在那个暧昧的时代和同样暧昧的旧上海，离婚是要受道德谴责的。而白公馆无疑属于守旧的那一派，”他们家用的是老钟，他们的十点钟是人家的十一点，他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。”离了婚的白流苏，少不了受家人的指戳。一应钱财盘剥净尽之后，她的存在无疑成了拖累和剩余。她的出路，除了另一个男生的怀抱以外，恐怕再无其他了。

范柳原，一个海外归来的浪子，本是无根的浮萍，四处飘摇。加上生活的纸醉金迷，便把”女生看成他脚底下的泥”。感情和婚姻原是他不坚信，也不敢指望的。但他内心深处是渴望安稳的。

感情总是发生在自私的男生和自私的女生之间。就这样，两个各怀鬼胎的人遇到一处，展开了一场相互试探的感情攻防战。白流苏的目的显而易见，她期望他能承诺她一纸婚姻。一个男生。而柳指望的是那个安稳于是两人各自为了捍卫那一点自由或者追逐物质上的算计，相互不妥协。当最后有一天，精神上追求再寻不到现实的依托时，两个人方始彼此亲近。

在连续的试探之后，流苏没有寻到半点进展，可见她不惜为争取婚姻冒了极大的险。此时，心迹更是表露无疑，思忖再寻个职业，也怕自贬了身价，被柳原瞧不起，”否则他更有了借口。拒绝和她结婚了。”权衡的结果是：”无论如何得忍些时”。这是在和自己打赌。她并不见得有多大胜算的把握。如果柳原还再来找她，就算赢了一步，这是她此时的底线。果然，过了些时日，香港来了电报。她心里自然安定了许多，也将自己放开了些，同他上了床，虽然不见得是主动，但也并没有拒绝。然而，此时，”他们还是两个不相干的人，两个世界的人”。

人说”若能以婚姻的形式理解一个女生，心里必定会沉潜下来很多东西”，也许这就是白流苏期翼的那一点点”真”。

在《倾城之恋》中白流苏只是一个生长在大家庭中平凡到不能再平凡的女子。她离了婚，在一个特定的机会下结识了范柳原。我一向很喜爱这段话：”在日常世界里，他们间存在一场征服的战争，他们内心明争暗斗。什么是真的，什么是假的？她只喜爱他用更优厚的条件前来议和。但是在这个不可理喻的世界里，谁知道是什么因，什么果？谁知道呢，也许就是正因要成全她，一个大都市倾覆了。”也许流苏是幸运的，一场陷落让她等到了一个男生，一段婚姻。然而这终究是偶然的，正如张爱玲所说”到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场。”一个女生，把命运当作赌注，想来没有什么比这更可悲的了。

倾城之恋读书笔记1500篇三

些女子穿起华美的袍子，站在旧时光的影子里轻轻地画起一道浓眉。绿色和红色交错的灯光，暗暗地洒落，幻美的生活之后，人去楼空。

——题记

有人说，张爱玲小说的底色是：荒凉。

她喜爱写那些旧上海的故事。红男绿女，他们以为生活会变得很好，于是做着凄苦的事情。慢慢的，时刻只是成为了一种虚幻，女生开始习惯把眉毛浓黑，涂上朱红的唇膏，深色的胭脂，以为那样，就能够把眼泪掩藏。

读张爱玲的小说，就像在听一个很近很灵动的故事，她自己是说，我的作品，旧派的人看了觉得还简单，但是嫌它不够舒服;新派的人看了觉得还有些意思，但是嫌它不够严肃。她总是喜爱在作品里提到胡琴，只是某个也许只出场一次的人物，在某个角落嘶哑嘶哑地拉着它，在某个需要他的时候。就像故事的调子，没有什么起伏，却是两个相爱的人慢慢地靠近或者慢慢地疏远，回到人本身的寂寞，然后又回到模式化的生活中。

张爱玲以前说过：回忆总是令人惆怅的，过去的完美只会使人感到一切都已经完了，而过去的烦恼，只会使人再度烦恼。记得我在看《半生缘》的时候，故事的开始就是，“……日子过得真快，尤其对于中年以后的人，十年八载都好象是指顾间的事。但是对于年轻人，三年五载就能够是一生一世……”她的小说总是一份感情从不能自己到慢慢沉淀的过程，让人觉得有些微微的苦涩，而其实那些人还在我们的生活中，他们只是更换了名字，却重复着相同的故事。

荒凉是正因繁华之后的落空，正如寂寞的女子内心总是一片为开垦的荒芜，而张爱玲正是把它拿捏得很恰当。我们总听见人们称赞她有才华而不是伟大，大概也正正因她只是把故事讲给爱听的人。正因张爱玲也说过，生活是一件华美的袍子，爬满了虱子。因此她的小说女主角总是穿着不一样的旗袍出场，也暗示她们隐隐相同的人生和命运，外表的美丽内心的空虚。她的作品总是看上去很华丽却是很安静的调子在讲述一个很普通的故事，读完之后才会恍然，原来张爱玲是这样一个人，这样一个女子。

泛黄的照片中，那个女子很安静地望向远方或者只是平静地看着。原来所谓的才华也但是是比平常人更多一份恬静，更多一些对命运的追问。喜爱在小说里开始把眼泪掩藏，慢慢的，眼泪就像手里的沙子，慢慢地滑落，然后是肆无忌惮的崩溃。我们就被她轻易地被带回到旧时光中，或许快乐或许悲伤。

爱上张爱玲的文字，如同倾城之恋，只是那一刹那的时刻。而她的故事，正如一首安静悠长的歌，不会落空，正因任何时候都需要这样一首歌。不一样的人，唱出不一样的味道。

也正如李碧华所说，文坛寂寞得恐怖，只出一位这样的女子。

倾城之恋读书笔记1500篇四

在这算不上传奇的传奇里，只有醉过才知酒浓，爱过才知情重。

“在传奇里面寻找普通人，在普通人里面寻找传奇。”似乎张爱玲的写作都离不开这样一条矛盾的宗旨，但就是这样一种情感纠结，价值错位的安排，才使她在华彩益彰的文坛走出了自己的与众不同。

大凡传统的爱情模式都摆脱不了类似三毛、琼瑶古典浪漫唯美的神话格调。我们膜拜的爱情常态是“山无棱，天地合，乃敢与君绝”的山盟海誓;是“执子之手，与子偕老”的信誓旦旦。。但在《倾城之恋》中，这种被我们视为必不可缺的元素却通通找不着影子。是的，里面也的确没有。

张爱玲的爱情惯性呈现的几乎是一种悖乎伦理，暴露人劣根性的病态。例如，《倾城之恋》中的女主角白流苏并不是琼瑶笔下冰清玉洁的大家闺秀，而是一个离过婚的，并有点灰颓的女子。男主角范柳原也并非是一个超凡脱俗的正人君子，顶多算个风流倜傥的富款大少。而他们之间摩擦出的爱情火花却并不亚于那些被圣化的男女。因为爱得世俗，所以才显得真实;因为不类同于爱情神话，所以它才成了世俗爱情里不可小觑的神话。

《倾城之恋》并未过多局限于以背景环境渲染人物。她顶多在故事的开头谈到：“白公馆有一点像神仙的洞府这里忽忽悠悠过了一天，世上却已经过了千年。”在这压抑的阐述里，我们不难想到生活在这馆里的主人公-----白流苏的单调和孤独。在旧式年代，流苏只能顺理成章地陷入价值观的误区，认为：一个女人再好些，得不到异性的爱，也就得不到同性的尊重。所以她急切想找到另一个能安放自己青春和情感的归宿。命运的调侃，让原本和自己妹妹宝络是一对的范柳原义无反顾地钟情于她。在范柳原的热烈追求中，她有过徘徊，有过退步，但再多行动和言语都是不能和心与之抗衡的。

范柳原说：“中国化的外国人，顽固起来，比任何老秀才都要顽固。”他对流苏的爱也确如自己所言------倔强，顽固。而也正是这种无所顾忌的放肆他才得以俘虏流苏铜墙铁壁的心。他出口成章的情话似很狡黠，但又让人顿生一种蠢蠢欲动中纯粹的被征服。流苏则觉得自己的最高理想是做一个冰清玉洁又富于挑逗性的女人。而这样两面性的女子身上散发的魅力注定不会被异性忽视，所以柳原这块磁铁不由自主地向这块冰冷的铁吸了过去。

作为爱情经典，《倾城之恋》确有与众作迥异的地方，譬如：爱情轨迹没个着实的起点和终点;爱情逻辑也没分个彻底的孰是孰非;最传奇的是《白桦林》是战争焚毁了一场苦等的爱情;而《倾城之恋》是战争成就了一段原本不可能的平凡爱情。

它的结局也确实像《西厢记》里所倡导的：有情人终成眷属。不错，流苏最终有了可以停泊，依靠的岸，只是这岸没有她想像中的结实。柳原给不了她所要的天长地久，所以她只能听着胡琴，在回忆的过程里寻找。也许正像《红与黑》中所说的：爱情可以超越理智。而如果一旦理智让步，我们只有沦为不折不扣的爱的奴隶，不过与其他奴隶不同的是：奴隶主是我们自己选的。也许也正像《围城》中透视的：婚姻只是感情幸福的一种，而不是全部;爱情的距离有时会由于亲情而被搁置得更加遥远。

可无论它属于何种，人还是得学会爱着，体味被爱着，而不问值得与不值得。流苏的爱情悲喜剧就像我曾写的一首韵味小诗：

香灭了，烟尽了，胡琴在暗夜里长嘶。

也许曾经的美丽还盖着一层保护色，

也许海誓山盟的诺言还醒着。

而爱已无法回头，也无法在向前走。

曲终了，人散了，空余这座城市的伪装和寂寞。

也许往昔的回忆开了一扇窗，

也许岁月会给个答案。

但爱已打不开，也无法再走进来。

心醉了，梦碎了，徒留独角戏的心酸和疲惫。

也许逝去的真实终究成幻影，

也许坚强的背后流淌着涩涩的泪。

但别忘了，

金玉王朝爱的天国里有另一种天长地久，

是的，还有另一种天长地久……

倾城之恋读书笔记1500篇五

倾起一城，成就一段相恋。

倾尽多少世间炎凉，人情冷暖，才成就了能把繁华拆解，道出其隐匿的苦闷的才女张爱玲。

繁华经不起推敲。

二十世纪初的繁华更是仅仅一种表象，其中杂糅了各种东西，包括战争，还包括世界各种文化的碰撞，革命带来的冲击，新旧社会制度带给人们的迷茫。

张爱玲撷取上海和香港发生在有钱人身上的故事，既代入当时顶端的繁华，又放不下自己一贯以来悲伤的笔锋，使书中的故事有着瑰丽的外表和让人心痛不已的结局。

身为女性作家，张爱玲自然分享着她对于女性问题的看法。那个时代的女性较现在来说更依赖于男性。

“一个女人，再好些，得不到异性的爱，也就得不到同性的尊重，女人们就是这点贱。”张爱玲也觉得女人全指望着男人，一味博得男人的爱也有失尊严，也挺贱，但那个时代下，女人不得不这样，没男人什么都没了。

张爱玲笔下的白话文没有过于生涩，也没有过于直白。书里众多情话沿袭文言文的古典厚重，又在时代的染色剂下变得凄美。

让人生发出美的体会的绝非作家狂飙文采，堆砌辞藻。张爱玲创造的美蕴藏在文章结构，叙事手法，选词造句各个方面，如同香水一般具有层次，具有前调中调后调各种香气，香的花样百出，连最普通的事件也仿佛熏透了香料。

《红楼梦》中看着无用但可以触发读者想像的物件名，在张爱玲文章中也较多出现，可以看作对本土文化的传承，与外国文学创作方法相互融合，我说不太好，张爱玲的这本短篇小说合集叙事方式学习了很多西方的东西，或者可以说，绝大部分都是在模仿西方模式，这也是当时文坛排斥其作品的原因吧，我说不太好。

这是一本好书。书中的浪漫也永远不会褪去色泽。人们只要去读，其中的悲喜一定能感受的到，其中的美也像抹在手腕上的香水，味道不会变质。

倾城之恋读书笔记1500篇六

1

高三毕业的暑假，我推掉各种聚会，打开被塞到柜子最里边角落里的一打藏书，窝在家里，从白天晚上，从晚上到深夜，捧着书不肯下楼，直至母亲来房门口念念叨叨，加上又怕农村的夜深人静引发的各种鬼故事的遐想，才不得已熄灯睡下。

那时，看三毛，看亦舒，看张爱玲。最羡慕三毛的洒脱，最欣赏亦舒的犀利，最不懂张爱玲笔下的爱情。

倾城之恋，在情窦初开的年纪里，看的感觉很晦涩。当时觉得如果这就是成年人的爱情，那也太过迂回了，简直算不得是爱情。

如今，已人近中年，再次翻开倾城之恋，除了对张爱玲文字的迷恋，对白流苏也多了份理解，更对范柳原多了份同情。

白流苏和范柳原，从相识到确认关系，中间充满试探和拉锯，在张爱玲笔下，细致入微地渗透到一言一行当中，像两个商人在各怀心思地谈判，一进一退之间都是斟酌和智慧。正是这些智慧，透露出成年人面对感情过于世故的考量，现实而无奈。

成年人的爱情，大抵如此。有所图，又忧有所失。虽然最先暴露的一方不见得会输，但随着年龄的增长，荷尔蒙的褪去，他们已经很难像青春期对待爱恋的态度一样会不顾一切地投入。这就是成年人的世故，是各怀心思的患得患失。

白流苏对牢固婚姻的渴望，之于范柳原对真挚爱情的向往，在这段亲密关系里，是冲突的焦点。

然而看似一场无法达成一致的谈判，却因张爱玲的有意成全，一场轰炸，用一座城换得一个姻缘。由此可见，张爱玲是偏心白流苏的。也正因为这种偏心，成全了这部耐人寻味的倾城之恋。

张爱玲说：到处都是传奇，可不见得有这么圆满的。对于白流苏而言，这正是她一直期盼的结局。尽管范柳原也不跟她闹着玩儿了，也不跟她说俏皮话了。但在白流苏看来，这也是值得庆祝的现象，因为这表示他完全把她当自家人———一名正言顺的妻子来看待了。虽心有惆怅，但手握这一纸婚约，她也总能笑意盈盈。

2

前段时间，吴佩慈发布了一条长微博，讲述她是如何进行产后保养的，并且透露出想生第四胎的愿望。让一大波吃瓜群众吃惊地满地找眼镜，毕竟这距离她产下第三子不到半年。

身为人母的过来的人都知道，即便有数个保姆帮着照看，应付熊孩子的各种折腾也一定是比上班更为难做的功课，更何况吴佩慈还是养育着三个不足四岁孩子的新手妈妈。

吴佩慈从14年到17年，四年剖三胎，为纪晓波生下两儿一女。纪家为感激她的功劳，也连续奖励豪车豪宅和钻戒，但却只字不提结婚的事。没有母凭子贵得以晋升纪夫人的吴佩慈，又因媒体爆出纪晓波携带新欢出游的新闻，豪门梦暂时搁浅。

这几天，一篇文章刷爆朋友圈，说是根据一个科学调查，女人生一个孩子会老11岁。且不说这个数据是如何得来的，但女人生孩子会变老，却是每天早上吃的馒头那么真实。生完孩子，身材会变形，脸上会长斑，对爱美的女性来说，这绝对是一件特别残忍的事情。但吴佩慈却愿意再生四胎，也许她真的特别喜欢孩子，但不可否认的是，她也一定很期待那纸婚书。

对于一个愿意为男人生儿育女的女人来说，婚姻的承诺是再好不过的一颗安心丸。所以，浪漫的求婚会是女人最感动的时刻之一。

3

婚姻，对于女人来说，为何会这么重要？

父系社会以来，几千年的历史，传统文化教导我们的，是男耕女织，男人在外头博取功名，养家糊口，女人在家里生儿育女，相夫教子。由此可见，一个家庭，生活水平的高低，基本取决于家里的男人。所以，嫁一个家庭经济条件较好的男人，过上衣食无忧的生活，成为女人的头等大事，甚至是终生大事。

这时，婚姻关系实际上是一种依附关系，家庭基本的功能是繁衍后代。

倾城之恋的故事，发生在二十世纪四十年代的中国，出生于没落的`封建大户家庭的白流苏，基本就是遵从这样的原则，她的第一任老公，是一个烟鬼暴力狂，就是当时所谓的门当户对的富二代。他们的结合就是典型的封建社会婚姻的缩影。

受社会大环境的影响，白流苏也习得了一些新式思想，比如，在忍受不了丈夫的暴力之后，她敢于提出离婚结束关系。但这种改变也只是在某些极端事情上，影响到基本生存时，她迫不得已才会做的选择。在大体上，她还是一个处于封建思想包裹下的女子。比如，她第一次从香港回来之后，在经济上被兄嫂逼迫得走投无路时，仍不愿出去工作。因为工作有失“淑女的体面”。

对于现代女性来说，为何仍这么在意婚姻？

集体潜意识：婚姻作为一种社会现象，已经存在了几千年。几千年来，男尊女卑，男人三妻四妾，女人作为男人附属品和传宗接代工具的思想，通过一代又一代的言传身教，已经刻入人格，内化为一种无需意识参与的潜意识里的自觉行为。

这种潜意识告诉广大女性同胞，女人最终归宿肯定是要找个人结婚的，这个人最好有钱有势，像范柳原那样，这样在经济上可以依赖，保证所孕育子女的衣食无忧。

所谓干得好不如嫁得好，大概就是这个意思。

婚姻的本质：是一种认可。“于千万人之中遇见你所要遇见的人，于千万之中，时间的无涯的荒野里，没有早一步，也没有晚一步”我们相遇，还能彼此认可地相守走完这珍贵的短暂的一生。这是种何等的幸运和荣耀。

一旦结婚，就意味着携手彼此，共建婚姻的以下几个功能，组成共同面对琐碎生活的亲密伙伴。

婚姻大体有以下几个功能：性，人的生理本能；感情，婚姻的精神粮食；生育，繁育后代的本能；教育，对子女的教育；经济，经济共同体，增强个体的社会竞争力；娱乐，家庭是温馨港湾。

婚姻，对于女人来说，是对自己的接纳和认可，更是瓜熟蒂落的归属感，是可以彻夜安眠的安全感。女人更喜欢被需要，也乐于被选择。

婚姻，对于男人来说，把一个血缘上毫无关系的女人拉入自己的大家庭，为自己生儿育女，繁育后代，是对这个女人极大的认可，更是一种责任和担当。

求婚，就是确定选择的行为。告诉对方，我选择了你，我认定了你。面对心仪的对象，被这么形式化的认可，女人内心怎么能不激动，不感动？

从这个层面看，女人在意婚姻，是渴望被认可。

为什么渴望别人认可？是因为自己不够认可自己，也就是自我价值感不高。被别人认可是一件值得开心的事，但别人认可，只是因为你满足了别人的某些需求。当别人的需求发展到你不能满足的时候，这个时候他也许就不认可你了，那是不是这个时候你就没有价值了呢？自我价值感高的人，不会因为别人的不认可就妄自菲薄，也不会因别人的认可就沾沾自喜。

从众心理：婚姻制度持续了几千年，男大当婚，女大当嫁一直都是社会的主流思想。女人，过了三十不结婚，就会被当成异类，男人，过了三十不结婚也不怎么敢参加同学聚会。面对外有朋友同事的尊尊教诲，内有七大姑八大姨的喋喋不休的窘境，催生了颇具时代特色的职业，如租赁男友，女友之类。不得不说，这真是市场经济的黄金时代。

这个现象反应出大龄男女，在面对到了适婚年龄却无法结婚的局面的焦虑。于是，就有首这么唱着：找个好人就嫁了吧。

看吧，做个不结婚的异类多可怕，而从众，至少表面看是安全感了。

那些深陷婚姻泥潭想离不能离的人，大致也是一样的想法。不管真实的日子过得怎么样，带着婚姻的壳活着，也总好过被别人贴个“离婚的女人”的标签。

一纸婚书，就像成年人的社会生存入门手册，让人爱恨交加。

倾城之恋读书笔记1500篇七

“香港是一个华美的但是悲哀的城”。这个故事便是发生在香港。

有些文字，总是有一种说不清也道不明的情愫，它将你慢慢带进书中，走进它的故事里。

白流苏，一个坚强的女子。在压抑的生活环境里，她毅然选择出逃。她顶着众人的唾骂与鄙夷跟前夫离婚，这是她有的勇气。但她终究只是一个在经济上柔弱无助的女子，她的勇气没有支撑她独自养活自己，于是她只能依靠男人来寻找自己的栖息之地，这也决定了她必须向范柳原妥协。现实与性格间的矛盾，让她不得不学会算计。不幸的命运让她将疑虑、猜忌、金钱、虚荣等一切世俗之物冠于这份简单真挚的感情之上。但这又能怪谁呢？她承认柳原给了她美妙的刺激，但她跟他的目的终是经济上的安全。

虽然小说少有的没有一悲剧结尾，但在我看来，《倾城之恋》虽是成全了流苏与柳原的一段姻缘，但实则以世俗的表象虚掩了真正的悲凉，越发比悲剧更像悲剧。“他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可是总有地方容得下一堆平凡的夫妻。”执子之手，与子偕老，原来是这样无奈的选择。

有人说，“若能以婚姻的形式接受一个女人，心里必定会沉潜下来很多东西”。也许这就是流苏期翼的那一点点“真”吧。

但是一个女人，把命运当作赌博，想来没有什么比这更可悲的了。

倾城之恋读书笔记1500篇八

白公馆里胡琴咿呀咿呀的拉着，在万盏灯的夜晚述说着不尽苍凉的故事，也流露着主人公无奈而倔强的生命。民国岁月，白公馆空留着一具躯壳，可里头的人却想用一个又一个鲜活的生命挽救这具毫无生气的躯体，若是哪个鲜活的生命失去了青春的朝气，逝去了诱人的光泽，那么排斥、唾弃、咒骂便就成了她的归宿。

流苏已经28岁了，她早已过了曼妙花季，曾经的纯真少女、掌上明珠到如今哥哥嫂嫂眼里的残花败柳、扫把星，在哥嫂心中她所剩的价值已经不多。唯一一点资本就是她还可以拖着残躯去为那个痨病而死的丈夫守节，过继个孩子了此残年，以换取白公馆的苟延残喘。白流苏受着家里人的非议，在母亲床前凄凄凉凉的跪着，绣花鞋帮子上的针扎在手上也不觉得疼，只是小声道：这屋子里可住不得了!……住不得了!她的声音灰暗而轻飘，像断断续续的尘灰吊子。她求着母亲，可又恍惚明白她心中的母亲与她真正的的母亲根本是两个人。现实的母亲不会救她。于是，她决定搏一搏，赌一赌。

《倾城之恋》里当流苏取代宝络引起范柳原的注意时，她知道宝络恨她也不得不敬她。她心里觉得一个女人，再好些，得不到异性的爱，也就得不着同性的尊重。这句话颇具现实意味，可我总觉得再改一改会更好。一个女人，再好些，如果不用力一搏，就不会得到异性或同性的爱或尊重。即使这一搏代价沉重，可人生匆匆，能有几回搏。流苏与徐太太去香港，与范柳原谈一段金钱之间的不纯的恋爱，换得的是两年范柳原的不闻不问。可当范柳原再次相邀时，她还是决定继续这场博弈，最后那场战争为她赢得了最后的胜利。这场胜利她的战果颇丰，她不仅离开了那座神仙般的白公馆，出尽这些年心口的恶气，也为她赢得了后半生的依靠。

前些天，无意中看到一本汪国真的诗集，其中有一篇诗是这样写的：

在这个年龄

什么都值得记忆

无论哪一个季节走来

都是难忘的花季

在这个年龄

生长很多幻想

也生长很多忧虑

渴望像一株健硕的昙花

一朵朵醒来

又一朵朵睡去

在这个年龄

要哭你就尽情地哭

要笑你就尽情地笑

在这个年龄

不必太含蓄。

念完后我总觉得它在心里挥之不去，好像这首诗里有着某个人的影子，默默地想了很久，突然觉得流苏便是这么个人。她的盛开绽放虽不在花季，可却大胆而决绝，像晚春的茶花，壮丽的令人心碎。她在用一生做赌注进行着一场豪赌，可是又有谁能否认她是勇敢的，她尽情的追逐着自己的幸福，想以抽干骨髓似的方式摆脱她前半生的不幸，换取后半生的安定与祥和。

我们一生牵绊太多太多，多的以至于我们丧失了恣意欢笑、随心搏斗的勇气。我们假装洒脱不羁甚至恣意妄为，可是我们却从未真正的勇敢过，就像夏日的知了，狂躁的吱吱声掩盖不了它们内心的恐惧。

我想数十年之后，当流苏站在香港的浅水湾酒店，望着那片火烧般的野火花时，想起这次用一生做赌注的博弈时，不论是赢是输，她都应该会仰天大笑吧。因为她勇敢的奋斗过，所以她的生命里留有一段可以温暖她一生的经历，刻骨铭心，此生难忘。人的青春就像是一堆火苗，我们的博弈是它燃烧的动力，即使燃烧过后留下的是灰烬的余烟，充斥生命的灶台，可至少那灶台还含着余温。我想仅凭着这点余温我们的生命就不至于太过寒冷。

倾城之恋读书笔记1500篇九

张爱玲说，也许这个城市的倾覆本来就是为了成全她。多么荒诞的话，可这又有什么，倾城之恋的世界本来就是荒诞的。这个荒诞的世界里，亲情爱情都卑微的残喘着，只留下最 后一丝活气在流苏身上，被慢慢撕扯着，压榨着。

第一遍看倾城之恋时，觉得这是一个充溢着淡淡哀伤的爱情故事，受尽委屈和压迫的美 丽女子最后被浪漫的男子解救。一段难以言喻的浪漫故事还配上了一个完满的结尾。可是， 当一遍又一遍的翻看这个故事，才懂得这个故事的凄凉，有关爱情的不过是一小段文字。

流苏是不爱柳原的，最初的柳原是流苏在喧闹中唯一的依靠，最后的柳原是她在寂静中 最重要的依赖。喧闹的温存迷失在喧闹中，甚至连温暖都算不上。所以柳原才会讲：“有一 天，我们的文明整个的毁掉了，什么都完了——烧完了，也许还剩下这堵墙。流苏，如果那时候我们在这墙底下遇见了？？流苏，也许你会对我有一点真心，也许我会对你有一点真心。” 所以柳原才会绝望的，固执的，哀恳似的说着：“我要你懂得我！”但是此时流苏想到的还只 是她自己的月光中的脸——美的不近情理，美的渺茫。她不懂得柳原的哀伤，尽管如此柳原 还是爱上了她。尽管柳原爱上了她，流苏还是感觉不到温暖，家人的残酷、生活的冰冷，淹 没了流苏的感知，她闻不到爱情的芬芳。小心翼翼的计算和取悦，累垮了流苏的心。看到这 里的时候，我在想如果流苏懂得，柳原要的不是她的美貌和身体而是她的心？如果懂得，这 个时候的她，她会不会懂得怎样付出真心？

对于流苏来讲，两次赴香港一次是赌局，她输了；另一次与其说流苏被柳原的风仪与魅 力折服了，不如说家庭的压力像一把刀顶着流苏不得不往前走。对此柳原怎么会不知道呢， 张爱玲把整个文章的睿智都给了他。所以柳原说：“你不爱我，你有什么办法？你做的了主 么？”柳原说：“我们那时候太忙着谈恋爱了，哪里还有时间恋爱？”柳原爱流苏，但是他 更加深刻的懂得流苏不爱他，流苏说：“这毒辣的人，他爱她，然而他待她也不过如此！”不， 柳原想要的不过这喧嚣世界里的一份真心，这喧闹世界的温暖而不是冷冰冰的金钱。所以， 柳原才会在流苏说，人家跟我耍心眼儿，我不跟人家耍心眼儿，人家还拿我当傻子呢，准得 找欺辱！在这个时候有点黯淡，在这个时候笑自己，才会声音又哑又涩。

张爱玲说：“这个城市的倾覆成全了她。”但是我想说：“这个城市的倾覆也成全了他。” 战争轰碎了所有的房产、金钱、未来，所有天长地久的一切。流苏听不到四嫂尖刻的声音， 看不到母亲麻木的表情，听不到家里荒谬的劝说，感觉不到家人疯狂的侮辱。战争的声音太 大了，一切的喧嚣都被掩盖了，只有生命的号角久久盘旋。此时，爱情的温暖成为了唯一， 一切就像突然停止般的安静了，点点温暖停在心边。流苏，这时的流苏终于只是她自己，终 于复苏了爱情。

我想，张爱玲是爱三的吧！她用“三”串成他们爱情的起末。 那间流苏在香港住的房，见证了这一倾城之恋的开端。流苏第一次住这间房时，他们之间隔着半个月亮。一枝紫藤挡住了柳原看月亮的眼睛；几分欺压，几分不甘，几分无奈，用 满分的现实，挡住了爱情的步伐。第二次，流苏成了柳原情妇，但是身体的亲近没有拉近心 灵的距离。第三次的避难，却使他们合二为一，仿佛是一个人的两个身体，弹雨中，她只有 他，他也只有她。这个房间成了他们爱情真正的开端。

那堵让柳原忍不住天荒地老的墙，第一次出现时，流苏和柳原站在墙下，却隔天荒地老 远了又远？？爱情像不成腔的曲调 。第二次，它甚至没有“露脸”，只不过流苏道了一句： “那堵墙？？”但这时，战争砸毁了一切外在，他们用最真实的自己去感知对方，连说话都 多余了。第三次，尽管流苏只是坐在床边，心里默默的想着那堵墙，但是一切深入到了灵魂 深处，这个时候他们彼此成了透明，哪怕仅仅一刹那的彻底的谅解，就够了。爱情的温暖达 到了最高。

上海，那块悲伤的冷漠之地，成了爱情的消失之地。流苏最先生活在上海时，除了满身伤痛满心绝望，只有一个她不知输赢的赌。第二次，从香港回上海，她输了？？流苏变的一 无所有，侮辱变本加厉，痛苦也变本加厉。第三次，战后恢复交通，流苏终于满身贵气，成 功的回到上海。她赢了，可是她还是有点落寞。我不知道流苏是不是再一次失去了爱情，至 少流苏失去温暖，又一次冰冷侵占了生活。

其实喧闹的温存，可以是爱情，也可以升华为亲情。只不过，它在流苏和柳原的心里占 得比重太少了。他们放不下他们的伤痛，曾经他们受的欺辱。可是这又怎么能怪他们，来自 最亲近人的伤害，总是最残忍深深扎入内心，拔不出、放不下。流苏选择了报复，柳原选择 了逃避，这些喧嚣淹没了属于他们的平凡的幸福。一场战争炸毁了香港，炸不毁他们的伤痛， 最后一切还是以悲伤结尾。柳原淹没在放浪中，流苏沉溺在报复里，这不是张爱玲所说的完满。

看懂一本书是个丰腴、快乐的过程，但是把看懂的东西分析出来是件乏味的事。没有人 能说出一本好书的全部和它的极致。我不想说，这本书是为了告诉我们学会放下伤痛，珍惜 我们的亲情，学会体味爱情。我只想说，这是一个凄清的故事，哀伤残忍无奈满篇都是，仅 存的美好，慢慢复苏，又迅速流失，但是它美得决然。我得到的是美，忧伤的快乐，所以我 爱着写了这些，提醒自己，做个纯粹的人，珍惜喧闹的社会中温存，只有纯粹，才不会遗失 生命的美。

倾城之恋读书笔记1500篇十

倾城之恋是张爱玲写于1943年的上海，她出生于封建式的望族家庭，她的生活便是成长在父权制度底下，1943年就是很接近太平洋战争的爆发，那时候很多中国地区陷入战争的局面，可是上海没有，这时候的张爱玲就是在上海，远离这种战局，也让她有机会去回顾中国社会的父权真相，更使她有机会可以暂时避开父权的支配，那倾城之恋就是在这种恍如切断心理的状态下酿造产生的。

女主角是白流苏，男主角范柳原，白流苏是个离了婚的女人，她在守旧的白公馆里没有地位，后来为了替自己争一口气，白流苏便抢走了原先要介绍给妹妹的范柳原，后来两人在一起，可是他们对爱情抱持着不同的看法，在没有继续下去的动力时，因为战争踏上婚姻这条路。关于这篇文章有几个部分：像白公馆代表的是旧日的一切，包括生活方式。像书一开始就有提到像他们的时钟十点钟是人家的十一点，他们唱歌唱走了板跟不上生命的胡琴，从这边就可以看出来它是一种很守旧、很旧日的。跟当时的中国其实是很像的!

另外，张爱玲在描写男女感情是很含蓄美感的，和现在的文学所描写的差异很大，例如像在描写范柳原的动心时，从三奶奶讲的话可以看出：“三奶奶叹了口气道：‘跳了一次说是敷衍人家的面子，还跳第二次第三次!’”从这句话可以看出范柳原对白流苏有一见钟情的感觉，我跟你跳了一次舞还会想跟你跳第二次第三次，就表示我对你其实是有感觉的。这种写法的含蓄，一个“爱”字都没有提到，可是，从一些事件的叙述却可以描写出人心中感情最细腻的部分，很令人佩服!

文章的最后讲到范柳原和白流苏要结婚，可是在最后说：“到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场!胡琴还是在万盏灯的夜晚拉过来又拉过去，说不尽苍凉的故事，不问也罢。”我不知道大家看到这边会有什么感觉?我觉得她可能想要表达结婚不代表幸福吧!到最后一定还是有挫折。所以张爱玲也可以说是个悲观主义者。爱有一天可能还是会变习惯吧，到最后两个人在一起可能就是习惯而已，遇到挫折困难的时候还是会有危险。

我觉得流苏和范柳原一开始都没有真心的感觉，后来是因为一场战争让他们的感情开始有那种“患难中见真情”的感觉。这种故事可能不断地上演类似的情节，可是却有很多苍凉的故事在这中间发生，是圆满的却没有几个。但就是要珍惜眼前这一刻!

在这篇文章当中白流苏生命的转折出现在她果敢的离家出走，有一段描写白流苏的长相、她看镜子的动作以及胡琴咿咿呀呀的拉着，诉说的都是一些忠孝节义的故事，我觉得这就意味着她要跟白家有所区离，她要跨出去追求她自己的世界，在她和范柳原相处当中双方都若即若离。范柳原怕输掉他自己的自由，白流苏怕输掉一生。因为在那个时候对一个女人来说最重要的就是能否找一张长期饭票过着安稳的生活，白流苏一开始便是抱持这种想法，他们两人最怕的是对方知道自己紧张对方。

所以，看她的作品虽然会让人感受一些人生中淡淡的悲哀，但是也非常值得人去深省的!