2023年再别康桥教学简案 再别康桥教案一等奖(六篇)

作为一名教职工，就不得不需要编写教案，编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。既然教案这么重要，那到底该怎么写一篇优质的教案呢？以下是小编收集整理的教案范文，仅供参考，希望能够帮助到大家。

再别康桥教学简案 再别康桥教案一等奖篇一

1、基础知识目标：感知《再别康桥》的诗意美（建筑美、音乐美、绘画美），体会本诗章法整齐、韵律优美的艺术特点并学习这种写法。

2、思想教育目标：志摩感情方式与个人的体验在其诗歌中的融合。

3、能力培养目标：学会新诗的欣赏方法，通过教师的指导朗读学会欣赏诗歌的音乐美。通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。

4、当堂背诵全诗。

新诗的鉴赏（从诗歌的意象和形式入手赏析）。

诗的欣赏方法。

诵读欣赏。

1课时

投影仪、录音机。

教学环节、教师活动、学生活动

一、导入新课（2`）

课前两分钟播放音乐《回家》营造气氛教师通过对古代作品中“离别”的诗句的讲述，导入现代人笔下的别离之情：古人云：黯然销魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦涩，那么现代人是如何理解离别的呢？那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。学生逐渐沉浸于音乐声中，注意力集中到课堂上来。

学生明确：“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”是诗人徐志摩的一首带有淡淡哀愁的离别诗。诗题是《再别康桥》学生质疑：诗人志摩是怎样一个人呢？和老师一起《再别康桥》，走进诗人内心。

二、讲授新课

（一）徐志摩及写作背景（投影）。（5`）

教学环节

通过投影，引导学生了解徐志摩及写作背景。教师板书：康桥：即“剑桥”1928年11月6日，《再别康桥》。

教师活动

学生明确：

1、徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位。《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。

2、康桥：即“剑桥”（cambridge），英国著名的学术、文化中心，风景胜地。

学生活动

（二）朗读全诗（8`）

抽查学生，教师正音；再播放黄磊朗读的《再别康桥》，老师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。

学生朗读。读准字音、节奏读出诗中饱含的深情。

（三）整体鉴赏《再别康桥》。

（从诗歌的意象和形式入手赏析这首诗歌）（22`）从诗歌的意象入手赏析诗歌。从诗歌的形式入手赏析诗歌教学环节。

提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？

启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？

提问：

1、本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？

2、学生讨论这些意象的选择有什么作用？[板书：离别的对象特别]继续启发：大家读过柳永《雨霖铃》这首词吗？“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”这种离别的气氛带给我们的是一种什么样的感觉？自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，但徐志摩的这首诗呢？大家读了有没有这种沉重之感？（板书：营造的气氛轻松）再启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？这些物象给我们一种什么样的感觉？（板书：意象的选择新颖）讲授：《再别康桥》在形式上具有三美：建筑美、音乐美、绘画美提示：

1、形式：四行一节错落排列字数相近回环呼应——建筑美。

2、语言：节奏感旋律美弹跳性——音乐美

3、意境：金柳新娘招摇彩虹似的梦——绘画美教师活动

明确：王勃的“海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”王维的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”李商隐的“相见时难别亦难，东风无力百花残。”柳永的“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”……

明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，是重点赏析的部分。

明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。

明确：诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。如果把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。

明确：沉重（就是词中所说的“多情自古伤离别”）这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻的”“悄悄的”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。

明确：照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物。就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出的是一种清新之感。

明确：建筑美、音乐美、绘画美的分析

明确：建筑美，是节的匀称和句的整齐。首句连用三个"轻轻的"，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了"西天的云彩。"最后一节以三个"悄悄的"与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢？——首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。

明确：是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。如诗歌的第一节，便三次用了“轻轻的”，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些"长袍白面，郊寒岛瘦"的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。

明确：绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到："夕阳中的新娘"，"彩虹似的梦"。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如"招手"、"荡漾"、"招摇"、"揉碎"、"漫溯""挥一挥"等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。

教师小结：

明确：

1、感知《再别康桥》的诗意美（建筑美、音乐美、绘画美），体会本诗章法整齐、韵律优美的艺术特点并学习这种写法。

2、了解志摩感情方式与个人的体验在其诗歌中的融合。

3、学会新诗的欣赏方法，学会欣赏诗歌的音乐美，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。

板书设计：

1、诵课文（继续播放音乐，学生边听边背）。（5`）

2、试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》比较赏析。写一篇赏析文，不少于五百字。再别康桥徐志摩志摩其人及写作背景从诗歌的意象入手赏析诗歌。

1、离别的对象特别

2、营造的气氛轻松

3、意象的选择新颖从诗歌的形式入手赏析诗歌

1、形式：建筑美

2、语言：音乐美

3、意境：绘画美（客观物象）＋（主观情意）＝意象

再别康桥教学简案 再别康桥教案一等奖篇二

（一）有感情地朗读全诗，感受诗歌美

（二）通过合理想像，再现诗中画面，领悟诗的意境，体会诗人真情

（三）培养学生的诗歌审美能力，激发学生诗意表达情感的愿望

（一）重点：学习全诗，有感情地朗读诗歌

（二）难点：合理想像，再现画面，体会诗情，培养学生的诗歌审美能力

诵读法、联想想像法、美点寻踪法、合作探究法、点拨法

一课时

古往今来，人们对离别情感的表达形式是多种多样的可饮酒作别，可折柳相送，还可长歌一曲，更可写诗抚怀今天，我们以一曲《长亭外古道边》的离别歌开启我们的学习离别诗之旅

徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，我国现代著名诗人，翻译家，历任北京大学、清华大学教授著有《自剖》《我所知道的康桥》《翡冷翠山居闲话》《志摩的诗》《猛虎集》等作品他的诗歌艺术成就较高，被人们誉为“一手奠定中国诗坛的人”

康桥是诗人母校剑桥大学所在地1928年作者再度离开了母校，写下了这首诗正是康河的水的灵性，激发了诗人的性灵，唤起了诗人久蛰他内心的诗的天命他曾说：“我敢说康河是世界上一条最美的水”请听，康桥河畔传来他的心音

1、师范读，生划分节奏（师配乐朗读）

2、齐读共评（生配乐齐读，师生互评）

1、全诗共七节，请从每一节中找出主要描写的景物，并说说作者都做了哪些事情

明确：全诗分别描写了云彩、金柳、青荇、彩虹、星辉、夏虫；从标题上看，作者再次告别康桥，他告别康桥的方式很独特，先作别云彩，回忆金柳，拥抱康河，在康河寻梦，在星辉中放歌，却因寻梦不得再度离别

2、在这种情况下，他当时的心情如何？

明确：诗人是寻梦不得后不得不离开康桥的，在这种情况之下他是失落和感伤的

3、哪一节表现出他的失落和感伤呢？你能把它读出来吗？

明确：第六第七节（生读）

寻梦不得他如些忧伤，那么他的梦想到底是什么呢？胡适先曾这样评价他：“他的人生观真是一种单纯信仰，这里面只有三个字：一个是爱，一个是自由，一个是美他一生的历史，只是他追求这个单纯信的现实的历史”而这首诗中诗人所描绘的美好图景正是他追求这单纯信仰的最好的例证

1、请选出你认为最美的一幅图景，抓住景物特征，并通过合理想像用你自己的语言进行描绘

示例一：夕照金柳映河图：日暮西山，金色的夕阳照耀在康河之上，河面波光粼粼，河岸两旁嫩绿的柳枝泛着金光，它随轻风摆动，清新美丽，娇柔妩媚就像是娇美的新娘这般美景让诗人尽收眼底他欣喜若狂，就像新郎看到新娘一样这便是他对康桥的爱，何等浓烈，又何等温柔

示例二：夏夜离别康桥图：星光璀璨的夜晚，康河的夜景更加迷人，如梦如幻可是诗人不得不跟康桥告别他心上千般不舍万般无奈，想要和康桥话别诉说离情，可是伤感百转千回终是默默无语，心中悄悄升起笙箫吹响的离歌我的心情有谁能懂呢？那沉寂的夏虫该是懂的吧！

2、通过刚才同学们的描绘，给我们再现了诗中的美景，也使我们更深切地感受到了诗人的情怀但作者的情感在诗中不着一字，却处处含情他是怎样表现的呢，完成下面的连线题你一定有发现

云彩 永久恋情

金柳 低落伤感

水草 梦想孕育

彩虹（梦） 激情澎湃

星辉 喜爱难舍

夏虫 欢喜眷恋

明确：我们把那些能够反映诗人情感的物象称为意象诗人用自己的思想感情做为一种指向，截取眼前的景物把他放在眼前来表现无数这样的意象组织起来的叫意境不同的意境，体现不同的情感

1、主题归纳：全诗构造 一个纯美的记忆中的康桥世界，但现实的“我”不得不与康桥告别，在告别与追忆之间，书写了“我”的伤感与失落情绪康桥是美丽的，但它已随风而逝，留给“我”的是不尽的思念

2、理解了这首诗的情感，让我们有感情地朗读这首优美的诗（齐读）

1、理想破灭却阻止不了他对美的追求他把美的追求表现在了诗歌上全诗有三美：一是音乐美，二是绘画美，三是建筑美建筑美在于诗行的排列，它是错落有致的，看起来美观大方我们的生活也要像诗人一样善于发现美，用文笔去创造美请看视频，也动笔写一写（链接生活视频）

2、展示师下水作《若相离，槐花忆！》

1、找出诗中表达作者情感的重点字、词、句加以品味，说说作者的情感变化

2、另找徐志摩的另一首现代格律诗，运用今天学过的赏析方法法加以赏析

3、仿写现代诗

再别康桥教学简案 再别康桥教案一等奖篇三

1、基础知识目标：了解新文人诗内涵。

2、思想教育目标：志摩感情方式与个人的体验。

3、能力培养目标：新诗的欣赏方法。

新诗的鉴赏。

诗的欣赏方法。

诵读欣赏。

2课时。

（一）导入新课：

1、大家有没有看过《人间四月天》？能不能介绍一下。（它有哪些内容，徐志摩是怎样一个人？）

在中国，有钱往往意味着为所欲为，意味着挥霍无度，所以中国多的是有钱人但缺少的是贵族。真正贵族出身的人举止与其他人是不一样的，更有教养，更亲近艺术而远离金钱。所以中国的社会风气要想好转，要想变成受人尊敬的国家，必须有自己的贵族群落，在西方，贵族影响着整个社会风尚。东欧巨变之后，俄罗斯一度陷入困境，人民生活非常困难，但在和中国接壤的俄罗斯小城，人们看到的却是井然有序，彬彬有礼，（与中国的抢购风对照）照样进歌剧院，照样看书，这，就是文化的作用。

古人有一句话：温饱足而知礼仪。马斯洛有一个需要层次论，满足口舌之欲是人最起码的追求，在温饱与安全感得到满足后，人还有归属的需要，还有尊严的需要，自我实现的需要。只为了追求生理需要，有人称之为“猪栏的理想”，人还应该有更高层次的追求。有时候，在庸俗与高尚之间，在堕落与追求之间，我们必须有所选择。

所以，我觉得，每一个人都应该竭力培养自己的贵族气质。这种贵族气质不是傲慢，而是谦逊，不是粗野，而是文明，不是放荡不羁，而是遵守规则。流氓大亨黄金荣大热天把衣服从小到下扣得紧紧的，为什么？他不想做流氓了，想要做绅士。泰坦尼克号上的那些绅士，到生命的最后一刻依然保持做人的尊严，把生机留给老人与妇女，而乐队也照样在庄严地演奏，这就是绅士。比如我希望陈文思同学以后是以自身的魅力，内在的修养去吸引别人眼球，而不是靠大声说话引人注意。

老师补充介绍徐志摩。这个新诗坛的美男子，竟成了北平少女界的“大众情人”。

（二）讲授新课。

1、朗读指导、

（1）现在大家先听一首歌曲。然后自己在下面读一遍。呆会儿哪个同学给大家读一遍。

徐志摩是属于新月派的，新月派主张三美，建筑美，音乐美，绘画美。要读出音乐美，断句就很重要。自自己读，然后体会三美。

一个同学读，另一个同学评。如此反复。

（2）第一节应该怎么来断句？应该怎样来读？

（3）这里还有一个问题，为什么诗人一开始说“轻轻的我走了”而不是“我轻轻地走了”，后者更符合语法规范啊。他后面连用了两个轻轻的，都在“我”之后。

前面讲过调整语序的作用，一个是强调，一个是音韵的需要。这里主要是强调，而且这样一写，音韵上感觉也好一些。诗人以轻轻的告别突出了宁静的基调，连用三个，突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。康河给诗人留下的最美的印象，就是她的宁静与和谐，诗人不忍心惊动她的宁静，打破她这种美。（竹林里：某某某到此一游）

（4）诗一共分了七节，是不是每一节语调的处理都一样？一般高潮的时候我们会读得重一些饱满一些，在这首诗里，你认为哪一节是高潮？为什么？

第一段是说我要走了，向你告别。第二至第四节是回忆康桥的美景。因为回忆美景，作者禁不住激动起来，要撑一支长篙去寻梦，并且满载一船星辉，在星夜放声高歌！但是马上又回到了现实，我不能放歌，我要走了。主体部分作者的感情经历了几次变化？分别是什么样的变化？

彩梦——寻梦——梦醒

关于轻轻的与悄悄的：有一种看法，认为悄悄，可以理解为他不愿意把来寻旧梦的这件事嚷出去，尤其是不愿意让人知道自己复杂的处境和复杂的内心。同时，悄悄也有寂寞的含义，这一片感情领地是属于自己的，一个感情纯真的诗人只能选择这种告别方式。轻轻则突出宁静，主要是在一开始营造一种气氛，而当作者内心经历了一番狂澜之后，他的心其实是更加寂寞的。

放朗诵带，同学们体会。

2、内容研讨。

问：黯然销魂者，唯别而已！离别往往会使许多东西变得非常美好。那么，作者选取了哪些景物来代表康桥？

意象分析：

（1）金柳。

为什么不说杨柳，绿柳而要说金柳？既与夕阳相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过）金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。

（2）青荇。

刚才讲到了柳，还是一种很美的植物，而且在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，伤心不过灞桥柳。但这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？

在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。

本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好？因为这些景物上寄予着作者对于康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人，当它们变为诗人笔下的形象时，也就饱含了诗人的情感。这时候，我们就称作者笔下的这些景物为意象。如果没有负载这种情感，就只能称物象了。而这首诗是通过一组意象来表现作者情感的，那么它所烘托出的那种气氛，那种艺术境界，我们就称之为意境。物象――意象――意境

（3）唐温如《题龙阳县青草湖》：西风吹老洞庭波，一夜湘君白发多。醉后不知天在水，满船清梦压星河。

其他可能出现的问题：

第六节：为什么诗人不能放歌？因为他马上就要离开康桥了，一想起离别，诗人的心情马上变得万分沉痛。所以诗人说“我不能放歌”。离别时候的沉重压得人发不出任何声响。

怎样理解“悄悄是别离的笙箫”？悄悄无声，笙箫有声，这是一对矛盾，但在作者这里却达成了统一。诗人内心一定翻滚如大海，但是离别愁绪压倒了一切，所以痛苦的笙箫离别曲只能在心中回荡。这是多么沉重的痛苦啊。（别离的笙箫是悄悄的，看似矛盾，实际上在这里达成了统一，悄悄有孤寂的意思，离别的笙声更加剧了作者内心的孤寂）（寂静区别，无声音称为寂，如万籁俱寂，而静则有和谐的意思在里面，还有一种生机。又如贫穷，达则兼济天下，穷则独善其身）

再别康桥教学简案 再别康桥教案一等奖篇四

一、反复朗诵，体验诗中的节奏、韵律，从而体会诗中浓郁的感情。

二、训练学生感知和分析诗歌语言，咀嚼品味诗歌意境美。

三、训练阅读，读出一定的诗味，达到激发学生兴趣，陶冶性情的目的。

教学设想： 这首诗语言华丽轻盈，章法，音韵柔美和谐，在形式美方面达到很高的水准，如有条件，可播放有关康桥大学的风光片，伴以轻柔的有欧洲田园风情的乐曲，以使学生能够在诗意的氛围中充分感受意境。

课时安排：一课时

由《人间四月天》将学生带入徐志摩的话题中，让学生讲述对他的了解，适当补充一些内容。如写作背景和作者的思想主张等。

1、 诵读课文。教师做出提示：这首诗像一首肖邦的小夜曲，应读出委婉细致的感情。在朗读时，注意读出轻盈的节奏。

2、 教师范读，学生模仿。

3、 让学生在反复朗读的基础上，感知诗歌的内容。

(1)、提问：根据背景资料，你认为这首诗主要抒发了什么感情?

明确：对康桥的依依惜别的深情。

(2)、提问：诗人在离别时，写了康桥的哪些风光?你能概括出几幅画面?

明确：有岸边的柳树、康河的水草、榆树下的清潭。

(3)、提问：诗人告别时，作了哪些动作?

明确：招手、寻梦、放歌、沉默。

1、 第一节，连用了三个轻轻的，向西天的云彩告别，给全诗定下了抒情基调。既有难舍难离的真情，又有淡淡的无奈与感伤。

2、 第二节写了岸边的柳树，金柳是夕阳中的生动色彩的描绘，它秀美婀娜，好像新娘，既喻出它形态的美好，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋的感情，谁能舍得离开美丽的新婚妻子呢?艳影，荡漾在我的心头，物我合一，情景交融，

3、 第三节，写了康河的水草，绿油油的水草在水波中招摇，惬意平静。并有向诗人打招呼之意。我甘心做一条水草，不仅物我合一，而且表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远流在康河，生于斯 ，长于斯。

4、 第四节，写榆树下的清潭，清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑澜，浮藻间好像沉淀着彩虹做的梦境，融情入景，将人带入梦一般的意境中。

5、 第五节，诗人的感情达到了高潮，在流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将要离开，撑着长篙去寻找那彩虹似的梦。到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁的想要放歌，快乐的情绪达到顶点。

6、 第六节，物极必反，乐极生悲，诗人由幻想回到现实，情绪低落下来，于是不能放歌，只能悄悄吹起离别的伤感的笙箫，诗境恢复寂然，连夏虫好像也体会到离别之情，保持沉默，沉默是今晚的康桥，充满了无法化解的离愁别绪，将诗人深思默想的心境推到了极致。

7、 第七节，与开头呼应，诗人是那样的不舍得离去，却不带走一片云彩，不愿惊动心爱的康桥，不舍得让康桥与我一同伤感。这一节不是对第一节的简单重复，而是更另觉悟，眷恋，同时也有一种洒脱的意味。

附：板书设计

再别康桥

离别康桥的情景 作别云彩 分、淡淡的无奈和伤感

(静)

河畔的金柳

(比喻、移就)

(恋) 康河的水草

(乐) 拜伦潭

(往昔梦想)

寻梦

(快乐极点)

(哀、静)

再别康桥教学简案 再别康桥教案一等奖篇五

1.感悟徐志摩诗歌华丽轻巧的语言，整齐的章法，和谐柔美的音韵所散发出的强烈的艺术感染。

2.体会徐志摩感情方式与个人的体验在其诗歌中的融合。

体会诗境之美。

意境的营造。

诵读入境，欣赏诗意；联想比较，鉴赏评价。

幻灯片。

一、新课导入

在前几课里，我们介绍并运用了诗歌的意象和象征这一鉴赏诗歌的入门方法，这节课我接着运用这种方法，来共同研究、探讨现代诗歌史中的明珠——《再别康桥》，体会其意境之美。

二、阅读资料

徐志摩（1897～1931）现代诗人、散文家。名章垿，笔名南湖、云中鹤等。浙江海宁人。1915年毕业于杭州一中,先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。1918年赴美国学习银行学。1921年赴英国留学，入伦敦剑桥大学当特别生，研究政治经济学。深受西方文化的熏陶和欧美浪漫主义、唯美派诗人的影响。1921年开始创作新诗。1922年返国后在报刊上发表大量诗文。1923年，参与发起成立新月社，后加入文学研究会。1924年与胡适、陈西滢等创办《现代评论》周刊，任北京大学教授。印度大诗人泰戈尔访华时任其翻译。1925年赴欧洲、游历苏、德、意、法等国。1926年在北京主编《晨报》副刊《诗镌》，与闻一多、朱湘等人开展新诗格律化运动，影响到新诗艺术的发展。同年移居上海，任光华大学、大夏大学和南京中央大学教授。1927年参加创办新月书店。次年《新月》月刊创刊后任主编。并出国游历英、美、日、印诸国。1930年任中华文化基金委员会委员，被选为英国诗社社员。同年冬到北京大学与北京女子大学任教。1931年初，与陈梦家、方玮德创办《诗刊》季刊，被推选为笔会中国分会理事。同年11月19日，由南京乘飞机到北平，因遇雾在济南附近触山，机坠身亡。著有诗集《志摩的诗》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，散文集《落叶》、《巴黎的鳞爪》、《自剖》、《秋》，小说散文集《轮盘》，戏剧《卞昆冈》（与陆小曼合写），日记《爱眉小札》、《志摩日记》，译著《曼殊斐尔小说集》等。他的作品已编为《徐志摩文集》出版。徐诗字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。他的散文也自成一格，取得了不亚于诗歌的成就，其中《自剖》、《想飞》、《我所知道的康桥》、《翡冷翠山居闲话》等都是传世的名篇。

康桥：

即“剑桥”（cambridge），英国著名的学术、文化中心，风景胜地。是徐志摩曾经学习生活的地方，有很深的感情。

1920年秋，徐志摩经美国到伦敦，在剑桥大学、伦敦大学学习，1922年上半年由剑桥大学皇家学院特别生转为正式研究生。过了半年的正式学生生活后，8月中旬回国。1923年3月在《时事新报》上发表了第一首记忆康桥的诗——《康桥在会吧》，但艺术上松散冗长，效果不佳；1925年7月再次访问伦敦，1926年1月写下了为人熟知的现代散文名篇——《我所知道的康桥》；1928年8月第三次来到英国，11月16日快要归国的途中，灵感闪现，挥洒自如地写下了的传世经典之作——《再别康桥》。

三、诵读欣赏，整体感知

1．诵读欣赏，范读正音：

青荇（xìng）长篙（gāo）漫溯（sù）笙（shēng）箫。

2．《再别康桥》在你的心里留下了什么样的印象？朗读课文，并结合《我所知道的康桥》（《语文读本》p118）和刚才介绍的相关资料，发挥自己的想象，口头作文：《徐志摩在康桥》。

提示：《再别康桥》是20世纪中国最出色的一首别离诗，犹如一首轻柔优美的小夜曲，诗人的自由天性、潇洒飘逸的风格与康桥宁静优美的自然风景融会成了别具一格诗境之美。

四、分析鉴赏

第一节“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手,作别西天的云彩。”

这一节写久违的学子作别母校时的万千离愁，诗人以“轻轻的”告别突出了“宁静”的基调。短短的四句诗映照出了一个非常宁静的夕阳晚照的黄昏，做出了一个非常宁静的做别姿态。诗人曾说：“那四五月间最渐缓最艳丽的黄昏，那才真是寸寸黄金。在康河边上过一个黄昏是一服灵魂的补剂啊！”诗的开头有意连用的三个“轻轻的”，一下子就突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”轻轻的来，轻轻的走，又轻轻的告别，即使那挥手的招呼，也没有一点点喧哗，来打破康河的宁静之美，给人一种宁静和谐的意境。这也正是康河给诗人最美丽的印象。

第2节至第6节，通过诗人在康河里泛舟寻梦，集中描写了康河的美丽与宁静，抒发了自己对康河的依恋和柔情。

第二～四节“那河畔的金柳,是夕阳中的新娘；波光里的艳影,在我心头荡漾。软泥上的青荇,油油的在水底招摇；在康河的柔波里,我甘心作一条水草。那榆荫下的一潭,不是清泉是天上的虹；揉碎在浮藻间,沉淀彩虹似的梦。”

披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。

两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得“波光里的艳影／在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功，更是诗人无拘无束的生命追求与美的精神的吐露和象征。

“招摇”：常含贬义，常与“过市”连用；另有“逍遥”一义。用“逍遥”写水草，显现出无拘无束，自由自在的情态。这种“自在逍遥”的安闲，本是写人之词，用来写水草，又更显生动、形象。

“油油的”“招摇”：“油油”是光润的样子，水流的样子，和悦的`样子。用它修饰“招摇”，不但增强了水草的自在感，而且还使我们想起了水草得以“招摇”的河水：微风轻拂，水波轻涌，水质清澈，那些像涂了凝脂的水草在水中随微波来回轻摆，自在安闲。这是怎样一幅美景啊！而这美景全赖诗人的“招摇”。

“在康河的柔波里，/我甘心做一条水草”：据此，我们就可以理解作者后面所说的这句诗深刻的含义和诗人强烈的情感体验。

《文心雕龙情采》说：“情者，文之经。”徐志摩选择这样的词语，创造这样的意境，全是为情驱使。徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。初到伦敦，康桥平静、闲适的环境景物特征逗起的诗人久寻而不得的逍遥自在的情绪，他发现“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。这在徐志摩《康桥，再会罢》中已初露端睨，而在第二次到剑桥后，诗人的散文《我所知道的康桥》中，这种感情表达的更为清晰、鲜明——“我那时有的是闲暇，有的是自由，有的是绝对单纯的机会。说也奇怪，竟象是第一次，我辩认了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。”

康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在，正是诗人心向往之的境界，由此而生出“在康河的柔波里，我甘心做一条水草！”。在这首诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如“我”与“西天的云彩”的感情交流，感觉到“金柳”具有“新娘”的魅力，“我”想化入康河柔波之中，作“一条水草”的体验等。

“金柳”：柳树是中国传统诗词中离别的象征。如：“昔我往矣，杨柳依依；今我来斯，雨雪霏霏。”《诗经小雅》。

第五～六节“寻梦,撑支长篙,向青草更青处漫溯；满载一船星辉,在星辉斑烂里放歌。但我不能放歌,悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默,沉默是今晚的康桥!”

第5、6节，诗人接着梦的出现，翻出了一层新的意境：抒写梦的追寻与离别的静默。借用“沉淀着彩虹似的梦。寻梦，撑一只长篙”，“在星辉斑斓里放歌。但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！”三个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！康桥的美景挑逗起诗人想在康河里“寻梦”“放歌”的强烈冲动，但在青草更青处，诗人想“在星辉斑斓里放歌”的狂态终未成就——因为康河太美丽了，夜色、星光、水草、金柳、深潭里的清泉、彩虹揉成的梦……宁静而和谐。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在了一起。而此时此刻的静默与无言，正是一曲深情的别离歌，是对康桥最美的告别。“悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！”诗人用欲放即敛的方法，采用警句或新颖漂亮的比喻或朴实无华的直接抒情，突现了全诗赞颂的“宁静美”，并由景的宁静转为情的宁静，使诗人至深至爱的别离情怀，在跌宕起伏的旋律中得到了更为充分的表现，浓缩成了古诗中独特的“此时无声胜有声”的意境，给人一种潇洒与深沉相结合的美。

第七节“悄悄的我走了,正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖,不带走一片云彩。”

诗歌的结尾，为了强化“再别”的感情色彩，诗人又回到了开头的告别。与第一节诗相比，其他的诗句都没有任何的改动，只是更换了最后的一句，但这种复踏已不是简单的民歌体的复踏，它传达出了更深的情感意义——“不带走一片云彩”是诗人在经历了康河的漫溯后产生的灵性，使其对康桥的爱和眷恋化成的一个洒脱的意象，一个极富动态感的姿态，给全诗平添了几分诗意，增强了几分飘逸与潇洒，并在出人意外的奇想中，透出了诗人独特的个性美。全诗也由此完成了一个美丽的圆形抒情结构。

五、整合小结

中国诗词中写离别的诗作不胜枚举，下面我们就随便举几个例子，拿来与《再别康桥》比较一下，大家看看《再别康桥》有什么特别新颖之处？

例1此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。（骆宾王《于易水送人一绝》）与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。（王勃的《送杜少府之任蜀州》）

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰山在玉壶。（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）

李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白《赠汪伦》）

明确：离别的对象特别。一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。

例2执手相看泪眼，竟无语凝噎。（柳永《雨霖铃》）

零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。（柳宗元《别舍弟宗一》）

渭城朝雨邑轻尘，客色轻轻柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。（王维《送元二使安西》）

故关衰草遍，离别正堪悲。路出寒云外，人归暮雪时。少孤为客早，多难识君迟。掩泣空相向，风尘何所期。(《送李端》卢纶)

明确：营造的气氛轻松。“多情自古伤离别。”自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，但这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻的”“悄悄的”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。

例3设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？结合你们自己的经验，设身处地地为徐志摩设想一下。

明确：意象的选择新颖。照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这些物象给我们一种什么样的感觉？就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出的是一种清新之感。

六、总结：从思想内容上来说，这首诗只表达了一种微波轻烟似的情绪，社会投影很模糊，表现不出五四时代的时代精神。但从诗歌艺术的角度来讲，这首诗却地位崇高，达到了炉火纯青的境界。

（1）意境悠婉怡人。徐志摩笔下的康桥具有生命、灵性，带有诗人柔和飘逸的风度，与诗人的感情融为一体。而诗人的情怀也不是直白的显露，它是热烈而有分寸；淡淡起头，又淡淡结尾，却包含了许多复杂情绪，使人产生丰富的联想和回味。《再别康桥》既继承了古典诗歌的传统，又在别离诗中，注入了现代人对自己生长的母校深情厚爱，并超越了一般离别眷恋人情感叹，更具有了现代知识分子崇尚自我的个性色彩和追求自由的谈谈的象征意蕴。

（2）诗人很懂得主观情绪和客观景物的和谐融合，很好的处理了情与景的关系。全诗淡化了离别诗对离别之情的宣泄，着重于对康桥美丽的自然景色的描绘，并将自己的爱和眷恋与对自然景色米的歌咏熔于一炉，景中含情，融情于景，在亦情亦景、情景交融的意境中，使诗人的离别之情，表现得更深、更美、更为浑厚和潇洒，朴实自然，如一个圆润发亮的的珍珠，给你的不是零星的闪光和魅力，而是一种人与自然、情与美的和谐统一的完整。

（3）形式结构，四句一行，错落有致，回环呼应。

（4）语言清新，富于音乐美。这首诗的语言有着突出的浅白流畅的特点，但又深得锤炼，不露雕琢痕迹。诗中各个比喻，新鲜准确，形象生动，宛如流水一样自然淌出，毫无当时新诗欧化的倾向。同时，作为新月社的代表，徐志摩非常同意闻一多关于新诗的“三美”主张（建筑美、绘画美、音乐美）。而在诗的音乐美上，他又有自己的独创性。除了节奏整齐，押韵和谐之外，他又强调音节的波动性，注意完整的音乐旋律。《再别康桥》：全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。音节抑扬合度，声调回环反复，全诗构成一阕完整的乐曲，带来了音乐美与造型美统一的品格。

七、迁移应用

1．音乐朗诵

2．试和徐志摩的另一首离别诗比较赏析：

沙扬娜拉

——赠日本女郎

最是那一低头的温柔

像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

道一声珍重，道一声珍重，

那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

沙场娜拉！

再别康桥教学简案 再别康桥教案一等奖篇六

(-)学习诗人用评议的彩笔向读者展现了康桥秀丽的风光，创造空灵、飘逸意境的写法;

(二)体会这首诗章法整齐、韵律优美的艺术特点。

(一)怎样理解这首诗别出心裁、不落俗套的构思?

分析：首先，诗人避开了一般别离诗的告别对象。一般别离诗告别的是人，这首诗告别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了“执手相看泪眼”或寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。

其次，诗人为离别创造了一种特殊的气氛。一般离别，或执手叮咛，或牵手顿足，其中总带点“伤离别”的味道。而这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻”“悄悄”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中国“伤别”而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。

第三，独具特色的意象选择。照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“清草”“星辉”等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。

独特的构思，来自诗人对个人自由天性的追求，从一个侧面表现了“五四”以来的时代精神。

徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。他发现的“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。在诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如“我”与“西天的云彩”的感情交流，感觉到“金柳”具有“新娘”的题力，“我”想化人康河柔波之中，作“一条水草”的体验等。

(二)怎样理解全诗的“画面美”?

分析：八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭等。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。

(一)吟诵诗作。

1.让学生在吟诵中体会这首诗章法整齐、韵律优美的艺术特点。

师生明确：

这首诗像一首肖邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是6.7字(间有八字句)，于参差变化中见整齐;每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音;诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子;诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。

2.让学生在吟诵中体会全诗意境鲜明，富有流动的画面美。

教师可播放蓝天浮云、岸边垂柳、有水草的混混小溪的录像或幻灯，伴以轻柔的有欧洲田园风情的乐曲，以感受个人自由天性和自然景色融合，所营造的别具一格的意境。

(二)整体感知。

1.了解作者及时代背景。

徐志摩(1896～1931)浙江海宁人，新月诗派的代表人物。他的不少诗作，神秘、膘胧、感伤、颓废的倾向明显，但也不乏语言清新、比喻贴切，具有轻柔明丽风格的佳作。选自《猛虎集》的《再别康桥》就以音节和谐、意境优美，备受读者们的青睐。

1931年11月19日，他搭“济南号”飞机从南京到北京，在距济南50里的党家庄，忽

遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难。

悄悄的我走了，

正如我悄悄的来;

我挥一挥衣袖，

不带走一片云彩。

《再别康桥》中的诗句竟成了他的?语。他真的化作一片“云彩”，时年仅36岁。

一般认为此诗是诗人1928年秋第三次欧游归途中所作。

2.了解诗中内容大意。

师生明确：

全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。

第1节，连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。

第2节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。

第3节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。

第4节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。

第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。

第6节，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。

第7节，跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”、“轻轻”、“悄悄”中表现了出来。